十五岁演枯岭街，何评只是价张打开演绎的一道门而已，张震成长后都可以从这道门里看出一点点往昔的演技影子。但这部影片，何评不适合用来谈张震的价张演技。十七岁的演技夏雨，十五岁的何评张震，十三岁的价张娜塔莉波特曼，都是演技凭借一流的戏感，先天的何评直觉，少见的价张灵气，没有沾染过电影工业磨练的演技熟稔，才方有如此演绎的何评。如和氏璧，价张混元天成，演技自然的东西是无法用一套人为标准去衡量的，美就是美，一解释就俗气了。

张震有别于传统演员，他无法类型化，也做不到像梁家辉，杨贵媚那样张弛有度，大开大合。他的演技，非常的风格化。吴镇宇就是一个非常风格化的演员，但张震与吴镇宇不同的是，张震先天直觉和灵气保留至今，吴镇宇在演技越发熟稔的同时，前期的灵气都消弭殆尽了，《难兄难弟》（我暴露年龄了吗？）是吴镇宇灵气十足的电影，你现在几乎看不到吴镇宇这样的出演。还有刘嘉玲，《自梳》也是一身灵气，而到后期的刘嘉玲，灵气全无，取而代之的是内敛成熟，一脸的风尘味。

风格化的演技来源于自身的气质，尔后被王家卫提炼萃取成精华。王家卫选角很有一套，他非常清楚知道自己电影的风格，知道自己要什么人。不管是张曼玉，梁朝伟还是章子怡和张震，在经过王家卫导演的提炼过后，他们身上都有一个共同的特征——比大部分演员都能更加厉害的传达出自己的情绪，电影的情绪，这是很多导演都无法做到的。

张震善于表达内心冲动，表面冷静，含蓄节制的角色。他的眉头间，轻微的皱动，合着一张绝对冷静的脸，可以非常准确的传达出对心里的控制和冲动，而他的眼睛，温暖中有掩不住的忧郁，还暗藏着冷峻寒光，随时会爆发，随时会偃息。可以说，这是继张国荣，梁朝伟，金城武之后华语影坛最具杀伤力的第四双眼。

很多人会肯定他的敬业，质疑他的演技，为什么？因为张震是一个比较愣的人，他演戏，鲜用技巧。梁家辉是华语界最具技巧性的演员，梁家辉演《情人》的时候，初见萝莉珍妮，影帝级的表演，用了非常多的技巧。在船上，从黑色轿车中出来，梁家辉先是背过镜头，欣赏湄公河景色，然后掏出手绢擦拭。我来解析一下：背过镜头看湄公河，镜头没打在脸上，梁家辉是贵家公子，所以不能急躁的一下车就看妹纸，这是教养。手绢擦拭脖颈，是为了掩饰尴尬紧张的心情。然后，反头朝着妹纸走过去，节奏开始了，大约五步路，先是迈着大步，然后突兀转头，接着能耿直的大步前进，接着再脚步缓慢，这一幕梁家辉至少有三种心情在里面。见萝莉，新的节奏开始了。询问抽烟，递烟，自己点上，手不断颤抖，嘴唇抽搐，眼神慌张不敢直视妹纸，全是偷偷看。这就是技巧，用实际动作，肢体语言去完善角色内心和面相，张震太耿直了，太质朴了，我们几乎看不到张震在电影里有这样的表现，就是少用技巧，全靠眼神、面部以及节奏，这是王家卫导演风格遗留下的病。所以，看张震演戏，你看不出梁家辉，AI picino，刘青云那种淋漓尽致的感觉，只能去读他，一遍一遍的去读他，一直读到你爱上他。

娄烨、王小帅爱秦昊，贾樟柯爱王宏伟，王家卫爱梁朝伟，因为演员气质符合电影，符合导演。对于张震而言，也一样，他选片，不在于选好片，而在于选气质对的片。他得奖，除非有一部十分适合契合他风格气质的好电影，而且还要保证他能有施展的机会。

如果能走出牯岭街，他会是个一流演员。 @奇树

这完全正确，张震的戏路太窄了，但如果在一流演员和风格化演员当中选一个，我会选后者。一流演员你能随口说出一把，可谁能随口说出一堆风格化演员？而且还要如此具有灵气，一副尚未开化的样子。

今天跟媳妇去看了《道士下山》，自我感觉忒一般。但是张震一出来，我都想为他变弯……

张震身上有一股男性至纯的阳刚之气，且从内而外自然地散发，看他的每部电影，他一出场，都有一种莫名的安全感。与他搭戏的每位女主角，总是瞬间因为他，变得特别女人起来。或者准确的说是让或霸气或狂野的的女主瞬间展示出本来具备的女性一面来。

比如《一代宗师》里的章子怡，配梁朝伟的叶问会觉得梁有些阴柔，而章太过霸气，但火车上章初遇张震，彼时章子怡的角色分明强势，她出手救下张，当她假扮情侣，靠在张肩上时，两人却分外匹配。在如此紧张的追杀戏里，王家卫拍得细腻，细腻到观众能感受到章的皮草掩盖张的伤口时的轻柔和温软。整个氛围竟岁月静好，柔情似水。

再比如《赤壁下》，赵薇扮演的孙尚香英姿飒爽，一身男儿英雄气，而她怒气冲天，无人敢靠近时，张震扮演的孙权沉默无言，默默走过去，只从背后温柔拥住她，锁紧她的手臂，任凭她在怀里挣扎，那一幕本是兄妹亲情戏，因为张震，温馨之外多了一抹男女间不易觉察的暧昧和深情款款之感。

张震的这种男人味需要有有一定阅历的女人跟他配戏，比如舒淇，比如《卧虎藏龙》里的章子怡（剧中章张两人气质与一代宗师有相似之处，或者说玉蛟龙和罗小虎是少年版的宫二和宗师，故不再展开论述）。

所以，到了《绣春刀》里，刘诗诗本人虽一味温柔却不够有浓浓的女人味，更不具软玉温香的亲近感，她偏坚硬、清冷、稚气了一点，完全驾驭不了妓院头牌的角色，让如此男人味的张震完全没有流露本来气质的余地，两个演员太不搭，以致这部分的爱情看得太跳戏，欠了剧情合理走向的充足原因，刘诗诗本人和这个角色彼此受到伤害。

张震这个类型的演员并不是靠演技取胜，而是气质。同类型的还有汤唯、赵涛、李康生等。

从表演技巧来说，香港演员在华语圈是顶级的，比如周星驰、黄秋生、梁家辉、刘青云、任达华等，因为他们擅长用细节塑造和临场反应做表演，所以他们演各种角色都堪称纯熟。

然而很多大师级导演喜欢的却是另一种演员。听话、投入、悟性，最重要的是——气质。在侯孝贤、王家卫们的电影里，不会出现很多港片里那种快速，所以演员都需要调整表演，因为节奏不对。

这时有的演员另一面就被开发出来，比如张曼玉、林青霞，这种开发无论对于导演还是演员都像是打开了一扇新世界的大门，所以他们都愿意长期合作。

但是最厉害的还是天生就带有适合此类电影风格的演员。这种演员很难完全融入快节奏商业片，但是在文艺片里却只要做自己就好了。

张震就是这其中最拔尖的那种演员。

张震是幸运的。因为他一直遇到的是杨德昌、侯孝贤和王家卫这样看重演员本质，并善于开发的导演，一定是他们一直在告诫张震保住自己，千万不能变成别人。这也是大导演对演员的要求，你只要用自己的特点完成我电影里的某个部分就好了，别的不用你操心。而如果张震最初遇到的是王晶、杜琪峰，那或许是另一个故事了。当然，这里只说导演风格，完全没有对王导杜导不敬的意思。

但是整个华语圈这样的导演能有几个呢？而能保持自身特质不走型的演员又能有几个呢？所以我们看到赵涛李康生只演黄金搭档的电影，而汤唯在几次突破尝试后并没有收到非常好的效果。

张震因为成名早，巅峰期长，如今已经拥有了华语导演里最好的资源。最重要的是，他已经明白自己的优势所在，知道什么该试什么不该试。他的表演可能永远无法技压群雄，但他在表演圈里的地位也是独一无二，这也就够了。

真的要从表演上看，个人认为张震的代表作反而还是《牯岭街》。很多人说这时候张震是白纸啊，哪有表演风格。我想说恰恰是因为没有风格才能投入去演成别人。年少的张震在《牯岭街》里的表演勇敢精准，其中杨德昌的指点固然功不可没，但是没有他自己对角色的理解是做不到的。

最后，请允许我在这个答案里提另外一个人，这个人同样拥有华语大师的资源，同样懂得如何守住自己的气质，但是他在不违逆自己的的同时却还能注入丰富的表演技巧，他的任何一个角色都能兼具个人风格和细腻演技，这使得他在港台两派本应不相容的体系里游刃有余。这个人应该是张震的下一个目标。

他叫梁朝伟。

如果你没有用大电视机看过《宸汐缘》，

你不知道在一起造型奇丑，造境仿制，剧情烂大街的情况下，

演员如何单单凭演技翻盘的。

这里贴一个万年经历三劫爱人重逢的表情，手机录制电视机上的，所以画面不是很清晰。

紧张、欢喜、重获、委屈、忍着眼泪，这只是预告片段，我并不知道那时的剧情是什么，但看上去就好想抱抱喔。